Adaptare de Cristian Pepino după basmul lui Hans Christian Andersen

Regia: Cristian Pepino
Scenografia:  Remus Alexandru Gabor și Raluca Aioanițoaie
Muzica: Dan Bălan
Foto: Andrei Roșianu
Vârsta: Peste 4 ani
Durata: 50 min

Distribuția: Mihai Dumitrescu, Roxana Vișan, Simina Constantin, Cristina Țane, George Simian, Dora Ortelecan Dumitrescu, Mona Toncu, Ionuț Păduraru

Copiii sunt invitați s-o urmărească pe micuța Gerda care pleacă într-o călătorie plină de aventuri și peripeții, în încercarea de a-și găsi fratele ținut prizonier undeva în vasta întindere albă din ținutul vrăjit de Crăiasa Zăpezii.
Bazat pe unul dintre cele mai celebre basme ale lui H.C. Andersen, regizorul Cristian Pepino pune in scenă un spectacol unic, cu personaje fantastice într-o lume plină de suspans și magie.

În timpul spectacolului se folosesc proiecții și mașina de fum.

După o idee de A.A. Milne

Regia: Liliana Gavrilescu
Scenariu: Liliana Gavrilescu și Daniel Chirilă
Scenografia: Marian Sandu
Muzica: Cari Tibor
Foto: Andrei Roșianu
Light design: Bogdan Golumbeanu
Vârsta: Peste 3 ani
Durata: 55 min

Distribuție: Liliana Gavrilescu, Cristina Țane, Daniela Ruxandra Mihai, Florin Mititelu, Ștefan Craiu, George Simian

Având ca sursă de inspirație poveștile lui A.A.Milne, „Copacul cu jucării” este un spectacol pentru toate vârstele, un exercițiu de imaginație pentru copilul ce va fi adult și pentru adultul ce a fost copil.
Întors după o lungă perioadă de timp, Radu descoperă în beciul casei părintești jucăriile din copilărie: unele cumpărate, altele confecționate de tatăl său. Obosit, Radu adoarme alături de Urs, jucăria preferată (un alter-ego). În vis, jucăriile capătă viață, animând locul de joacă preferat: copacul din curtea casei.
Potențatoare de descoperire a sinelui, întâlnirile cu fiecare prieten din copilărie sunt, pentru Radu, surprinzătoare, au un impact emoțional puternic, declanșând stări și sentimente profunde, amintiri tulburătoare, uitate în timp, dar existente în stare latentă, amintiri ce se dovedesc a fi, în final, eliberatoare. (Întoarcerea în anii copilăriei se dovedește a fi, pentru fiecare adult, ardere cathartică.)
Creația actoricească, muzica extrem de sugestivă și light-design-ul ce însuflețește scenografia  sunt mijloace ce dau naștere unor imagini vizuale expresive, valorificând mesajul piesei: „Nimeni nu e singur”.
Și toți, împreună, mici și mari, să ne amintim în fiecare zi că, undeva, cineva ne șoptește: „Sunt alături de tine, cu sufletul și gândul, peste tot și întotdeauna…”.

În timpul spectacolului se folosesc lumini quartz și mașina de fum.

De Matei Vișniec
Regia: Ioan Brancu
Scenografia: Marian Sandu
Proiecție video: Marin Fagu
Muzica: Cari Tibor
Foto: Andrei Roșianu
Vârsta: Peste 4 ani
Durata: 60 min

Distribuţia: Ioan Brancu, Liliana Gavrilescu, Simina Constantin, Florin  Mititelu, Leonard Dodan

În premieră națională, Matei Vișniec, cel mai jucat dramaturg român atât în țară, cât și în străinătate, „debutează” pe scena de la Țăndărică, cu o piesă scrisă pentru copii. „Omul de zăpadă care voia să întâlnească soarele” este un poem plin de tandrețe, de candoare și sensibilitate, care vorbește despre prietenie, tristețe, bucurie, speranță.
Când simte cum razele soarelui îl topesc încetul cu încetul, Omul de zăpadă pornește într-o călătorie pentru a-l ruga pe astrul ceresc să-i fie milă de el. Pe drum se întâlnește cu o serie de animale cărora, în schimbul ajutorului pentru a ajunge în tara Soarelui răsărele, le dă din „accesoriile” cu care l-au înzestrat copiii. Ajuns aici, în loc să ceară ceva pentru el, cere ajutor pentru prietenii lui. Timpul nu a curs în favoarea Omului de zăpadă, numai inima lui roșie a rămas să pulseze, dar soarele i-a făcut promisiunea că-l va transforma în vis și că-l va readuce la viață și iarna următoare.
„Vei plana timp de nouă luni pe deasupra câmpiei şi a pădurii, pe deasupra norilor şi a vîntului… Vei fi un vis viu, un vis cuibărit în gustul vieţii şi în plăcerea de a trăi a copiilor… Şi peste nouă luni, când va veni din nou iarna, vei redeveni om de zăpadă, cel mai bun prieten hibernal al copiilor…”

În timpul spectacolului se folosesc proiecții și mașina de fum.

Adaptare de Felix Alexa după Charles Perrault și Frații Grimm
Regia și light design: Felix Alexa
Scenografia: Marian Sandu
Muzica: Alexei Țurcan
Foto: Andrei Roșianu
Vârsta: peste 3 ani
Durata: 50 min

Distribuţia: Olga Bela, Daniel Stanciu, Liliana Gavrilescu, Dan Codreanu, Florin Mititelu, Ana-Maria Bălescu, Adrian Lefter 

Cine nu știe povestea Scufiței Roșii? Nu există generație de la Frații Grimm sau Charles Perrault încoace care să nu fi urmărit aventurile unei fetițe cu scufiță, trimisă de mama ei, prin pădure, să-i ducă de mâncare bunicii ei. Nu există copil care să asculte de sfatul părinților și să nu facă cum îi taie capul. Deci, ce ar putea aduce nou versiunea lui Felix Alexa? Povestea clasică este spusă, însă, cu mijloacele specifice teatrului de animație (păpuși de diferite tipuri, o scenografie spectaculoasă, muzică ritmată, actori mânuitori talentați, un text coerent). S-ar putea să descoperiți că lupul nu este chiar atât de fioros, că pădurea este fermecată, că bunicile sunt întotdeauna bune și îngăduitoare! Că trebuie să prețuim sfaturile celor mari! Că poveștile sunt pentru copii de la 3 la 90 de ani!

În timpul spectacolului se folosesc proiecții și mașina de fum.

De Matei Vișniec
Regia: Ioan Brancu
Scenografia: Marian Sandu
Proiecție video: Marin Fagu
Muzica: Cari Tibor
Vârsta: Peste 4 ani
Durata: 60 min
Distribuţia: Ioan Brancu, Liliana Gavrilescu, Mariana Zaharia, Robert Trifan, Leonard Dodan.

În premieră națională, Matei Vișniec, cel mai jucat dramaturg român atât în țară, cât și în străinătate, „debutează” pe scena de la Țăndărică, cu o piesă scrisă pentru copii. „Omul de zăpadă care voia să întâlnească soarele” este un poem plin de tandrețe, de candoare și sensibilitate, care vorbește despre prietenie, tristețe, bucurie, speranță.
Când simte cum razele soarelui îl topesc încetul cu încetul, Omul de zăpadă pornește într-o călătorie pentru a-l ruga pe astrul ceresc să-i fie milă de el. Pe drum se întâlnește cu o serie de animale cărora, în schimbul ajutorului pentru a ajunge în tara Soarelui răsărele, le dă din „accesoriile” cu care l-au înzestrat copiii. Ajuns aici, în loc să ceară ceva pentru el, cere ajutor pentru prietenii lui. Timpul nu a curs în favoarea Omului de zăpadă, numai inima lui roșie a rămas să pulseze, dar soarele i-a făcut promisiunea că-l va transforma în vis și că-l va readuce la viață și iarna următoare.
„Vei plana timp de nouă luni pe deasupra câmpiei şi a pădurii, pe deasupra norilor şi a vîntului… Vei fi un vis viu, un vis cuibărit în gustul vieţii şi în plăcerea de a trăi a copiilor… Şi peste nouă luni, când va veni din nou iarna, vei redeveni om de zăpadă, cel mai bun prieten hibernal al copiilor…”

În timpul spectacolului se folosesc proiecții și mașina de fum.

Scenariul și regia: Decebal Marin
Scenografia: Mihai Pastramagiu
Coregrafia: Camelia Maxim
Muzica: Traian Păcurar
Foto: Andrei Roșianu
Varsta: 4+
Durata: 60 min.

Distribuția: George Simian, Gabi Apostol, Grațiela Ene, Ana Maria Bălescu, Dora Ortelecan Dumitrescu, Florin Mititelu, Ștefan Craiu, Ruxandra Mihai, Mona Toncu, Adrian Lefter, Ionuț Păduraru

În timpul spectacolului se folosesc proiecții și mașina de fum.

După o idee de A.A. Milne

Regia: Liliana Gavrilescu
Scenariu: Liliana Gavrilescu și Daniel Chirilă
Scenografia: Marian Sandu
Muzica: Cari Tibor
Foto: Andrei Roșianu
Light design: Bogdan Golumbeanu
Vârsta: Peste 3 ani
Durata: 55 min

Distribuție: Liliana Gavrilescu, Cristina Țane, Daniela Ruxandra Mihai, Florin Mititelu, Ștefan Craiu, George Simian

Având ca sursă de inspirație poveștile lui A.A.Milne, „Copacul cu jucării” este un spectacol pentru toate vârstele, un exercițiu de imaginație pentru copilul ce va fi adult și pentru adultul ce a fost copil.
Întors după o lungă perioadă de timp, Radu descoperă în beciul casei părintești jucăriile din copilărie: unele cumpărate, altele confecționate de tatăl său. Obosit, Radu adoarme alături de Urs, jucăria preferată (un alter-ego). În vis, jucăriile capătă viață, animând locul de joacă preferat: copacul din curtea casei.
Potențatoare de descoperire a sinelui, întâlnirile cu fiecare prieten din copilărie sunt, pentru Radu, surprinzătoare, au un impact emoțional puternic, declanșând stări și sentimente profunde, amintiri tulburătoare, uitate în timp, dar existente în stare latentă, amintiri ce se dovedesc a fi, în final, eliberatoare. (Întoarcerea în anii copilăriei se dovedește a fi, pentru fiecare adult, ardere cathartică.)
Creația actoricească, muzica extrem de sugestivă și light-design-ul ce însuflețește scenografia  sunt mijloace ce dau naștere unor imagini vizuale expresive, valorificând mesajul piesei: „Nimeni nu e singur”.
Și toți, împreună, mici și mari, să ne amintim în fiecare zi că, undeva, cineva ne șoptește: „Sunt alături de tine, cu sufletul și gândul, peste tot și întotdeauna…”.

În timpul spectacolului se folosesc lumini quartz și mașina de fum.

După o idee de A.A. Milne

Regia: Liliana Gavrilescu
Scenariu: Liliana Gavrilescu și Daniel Chirilă
Scenografia: Marian Sandu
Muzica: Cari Tibor
Foto: Andrei Roșianu
Light design: Bogdan Golumbeanu
Vârsta: Peste 3 ani
Durata: 55 min

Distribuție: Liliana Gavrilescu, Cristina Țane, Daniela Ruxandra Mihai, Florin Mititelu, Ștefan Craiu, George Simian

Având ca sursă de inspirație poveștile lui A.A.Milne, „Copacul cu jucării” este un spectacol pentru toate vârstele, un exercițiu de imaginație pentru copilul ce va fi adult și pentru adultul ce a fost copil.
Întors după o lungă perioadă de timp, Radu descoperă în beciul casei părintești jucăriile din copilărie: unele cumpărate, altele confecționate de tatăl său. Obosit, Radu adoarme alături de Urs, jucăria preferată (un alter-ego). În vis, jucăriile capătă viață, animând locul de joacă preferat: copacul din curtea casei.
Potențatoare de descoperire a sinelui, întâlnirile cu fiecare prieten din copilărie sunt, pentru Radu, surprinzătoare, au un impact emoțional puternic, declanșând stări și sentimente profunde, amintiri tulburătoare, uitate în timp, dar existente în stare latentă, amintiri ce se dovedesc a fi, în final, eliberatoare. (Întoarcerea în anii copilăriei se dovedește a fi, pentru fiecare adult, ardere cathartică.)
Creația actoricească, muzica extrem de sugestivă și light-design-ul ce însuflețește scenografia  sunt mijloace ce dau naștere unor imagini vizuale expresive, valorificând mesajul piesei: „Nimeni nu e singur”.
Și toți, împreună, mici și mari, să ne amintim în fiecare zi că, undeva, cineva ne șoptește: „Sunt alături de tine, cu sufletul și gândul, peste tot și întotdeauna…”.

În timpul spectacolului se folosesc lumini quartz și mașina de fum.

Adaptare după Frații Grimm de Ema Stere

Regia: Attila Vizauer
Scenografia: Mihai Pastramagiu
Muzica: Ioan Gyuri Pascu
Coregrafia: Vava Stefănescu
Foto: Andrei Roșianu
Vârsta: Peste 3 ani
Durata: 60 min

Distribuția: Gabriel Apostol, Ioan Brancu, Andreea Ionescu, Daniela Ruxandra Mihai, George Simian, Adrian Alexandru Neculcea, Ștefan Craiu

Povestea se referă la patru animale (un cocoș, o pisică, un câine și un măgar) care,fiind bătrâni și devenind nefolositori, urmau să fie alungați de stăpânii lor. Rând pe rând, ele reușesc să fugă şi se întâlnesc întâmplător pe drum, iar la propunerea măgarului pornesc prin pădure spre Bremen, orașul care pentru ei înseamnă un nou început, drumul spre libertate. Obosiți și înfometați, ei decid să înnopteze în casa unor tâlhari. Cele patru animale reușesc să-i sperie pe hoți, urcându-se unul pe spatele celuilalt și cântând pe limba lor. Hoții fug din casă și lasă sălașul animalelor. În final, ajung la Bremen și visul lor de a deveni muzicanți se îndeplinește participând la un concurs pe care îl şi câștigă.

De Matei Vișniec
Regia: Ioan Brancu
Scenografia: Marian Sandu
Proiecție video: Marin Fagu
Muzica: Cari Tibor
Foto: Andrei Roșianu
Vârsta: Peste 4 ani
Durata: 60 min

Distribuţia: Ioan Brancu, Liliana Gavrilescu, Simina Constantin, Florin  Mititelu, Leonard Dodan

În premieră națională, Matei Vișniec, cel mai jucat dramaturg român atât în țară, cât și în străinătate, „debutează” pe scena de la Țăndărică, cu o piesă scrisă pentru copii. „Omul de zăpadă care voia să întâlnească soarele” este un poem plin de tandrețe, de candoare și sensibilitate, care vorbește despre prietenie, tristețe, bucurie, speranță.
Când simte cum razele soarelui îl topesc încetul cu încetul, Omul de zăpadă pornește într-o călătorie pentru a-l ruga pe astrul ceresc să-i fie milă de el. Pe drum se întâlnește cu o serie de animale cărora, în schimbul ajutorului pentru a ajunge în tara Soarelui răsărele, le dă din „accesoriile” cu care l-au înzestrat copiii. Ajuns aici, în loc să ceară ceva pentru el, cere ajutor pentru prietenii lui. Timpul nu a curs în favoarea Omului de zăpadă, numai inima lui roșie a rămas să pulseze, dar soarele i-a făcut promisiunea că-l va transforma în vis și că-l va readuce la viață și iarna următoare.
„Vei plana timp de nouă luni pe deasupra câmpiei şi a pădurii, pe deasupra norilor şi a vîntului… Vei fi un vis viu, un vis cuibărit în gustul vieţii şi în plăcerea de a trăi a copiilor… Şi peste nouă luni, când va veni din nou iarna, vei redeveni om de zăpadă, cel mai bun prieten hibernal al copiilor…”

În timpul spectacolului se folosesc proiecții și mașina de fum.

De Matei Vișniec
Regia: Ioan Brancu
Scenografia: Marian Sandu
Proiecție video: Marin Fagu
Muzica: Cari Tibor
Foto: Andrei Roșianu
Vârsta: Peste 4 ani
Durata: 60 min

Distribuţia: Ioan Brancu, Liliana Gavrilescu, Simina Constantin, Florin  Mititelu, Leonard Dodan

În premieră națională, Matei Vișniec, cel mai jucat dramaturg român atât în țară, cât și în străinătate, „debutează” pe scena de la Țăndărică, cu o piesă scrisă pentru copii. „Omul de zăpadă care voia să întâlnească soarele” este un poem plin de tandrețe, de candoare și sensibilitate, care vorbește despre prietenie, tristețe, bucurie, speranță.
Când simte cum razele soarelui îl topesc încetul cu încetul, Omul de zăpadă pornește într-o călătorie pentru a-l ruga pe astrul ceresc să-i fie milă de el. Pe drum se întâlnește cu o serie de animale cărora, în schimbul ajutorului pentru a ajunge în tara Soarelui răsărele, le dă din „accesoriile” cu care l-au înzestrat copiii. Ajuns aici, în loc să ceară ceva pentru el, cere ajutor pentru prietenii lui. Timpul nu a curs în favoarea Omului de zăpadă, numai inima lui roșie a rămas să pulseze, dar soarele i-a făcut promisiunea că-l va transforma în vis și că-l va readuce la viață și iarna următoare.
„Vei plana timp de nouă luni pe deasupra câmpiei şi a pădurii, pe deasupra norilor şi a vîntului… Vei fi un vis viu, un vis cuibărit în gustul vieţii şi în plăcerea de a trăi a copiilor… Şi peste nouă luni, când va veni din nou iarna, vei redeveni om de zăpadă, cel mai bun prieten hibernal al copiilor…”

În timpul spectacolului se folosesc proiecții și mașina de fum.

Adaptare de Felix Alexa după Charles Perrault și Frații Grimm
Regia și light design: Felix Alexa
Scenografia: Marian Sandu
Muzica: Alexei Țurcan
Foto: Andrei Roșianu
Vârsta: peste 3 ani
Durata: 50 min

Distribuţia: Olga Bela, Daniel Stanciu, Liliana Gavrilescu, Dan Codreanu, Florin Mititelu, Ana-Maria Bălescu, Adrian Lefter 

Cine nu știe povestea Scufiței Roșii? Nu există generație de la Frații Grimm sau Charles Perrault încoace care să nu fi urmărit aventurile unei fetițe cu scufiță, trimisă de mama ei, prin pădure, să-i ducă de mâncare bunicii ei. Nu există copil care să asculte de sfatul părinților și să nu facă cum îi taie capul. Deci, ce ar putea aduce nou versiunea lui Felix Alexa? Povestea clasică este spusă, însă, cu mijloacele specifice teatrului de animație (păpuși de diferite tipuri, o scenografie spectaculoasă, muzică ritmată, actori mânuitori talentați, un text coerent). S-ar putea să descoperiți că lupul nu este chiar atât de fioros, că pădurea este fermecată, că bunicile sunt întotdeauna bune și îngăduitoare! Că trebuie să prețuim sfaturile celor mari! Că poveștile sunt pentru copii de la 3 la 90 de ani!

În timpul spectacolului se folosesc proiecții și mașina de fum.

După: Ion Creangă

Scenariu, regia şi teme muzicale: Decebal Marin
Scenografia: Carmen Raszovski
Aranjamente muzicale: Dragoş Laurian Cucoş
Foto: Andrei Roșianu
Vârsta: Peste 4 ani
Durata: 60 min

Distribuția: Daniel Stanciu / Gabriel Apostol, Ioana Chelaru Popovici / Eugenia Barbu, Liliana Gavrilescu / Graţiela Ene, Mihai Dumitrescu / Florin Mititelu, Dora Ortelecan Dumitrescu / Alina Teianu-Cocioran

Ca mai toate poveştile lui Creangă şi aceasta incepe cu formula obisnuită a basmului popular: a fost odata… si se incheie la fel: am incălicat pe o şa şi v-am spus povestea aşa…
Personajele sale provin din rândul animalelor. Astfel că, deliciul şi hazul este dat de isteţimea animalelor care, in plan simbolic, gândesc, vorbesc, acţionează şi mai ales, simulează ca şi oamenii. In spectacolul de la Teatrul Ţăndărică povestea originală este păstrată, dar apar personaje noi, în fiecare scenă, care nu fac altceva decît să scoată in evidenţă calităţile straşnice ale cocoşului năzdrăvan. Spectacolul are umor, savoare, haz, culoare, ingrediente de care se pot amuza atât cei mici cât şi cei mari.

În timpul spectacolului se folosește mașina de fum.

După o idee de A.A. Milne

Regia: Liliana Gavrilescu
Scenariu: Liliana Gavrilescu și Daniel Chirilă
Scenografia: Marian Sandu
Muzica: Cari Tibor
Foto: Andrei Roșianu
Light design: Bogdan Golumbeanu
Vârsta: Peste 3 ani
Durata: 55 min

Distribuție: Liliana Gavrilescu, Cristina Țane, Daniela Ruxandra Mihai, Florin Mititelu, Ștefan Craiu, George Simian

Având ca sursă de inspirație poveștile lui A.A.Milne, „Copacul cu jucării” este un spectacol pentru toate vârstele, un exercițiu de imaginație pentru copilul ce va fi adult și pentru adultul ce a fost copil.
Întors după o lungă perioadă de timp, Radu descoperă în beciul casei părintești jucăriile din copilărie: unele cumpărate, altele confecționate de tatăl său. Obosit, Radu adoarme alături de Urs, jucăria preferată (un alter-ego). În vis, jucăriile capătă viață, animând locul de joacă preferat: copacul din curtea casei.
Potențatoare de descoperire a sinelui, întâlnirile cu fiecare prieten din copilărie sunt, pentru Radu, surprinzătoare, au un impact emoțional puternic, declanșând stări și sentimente profunde, amintiri tulburătoare, uitate în timp, dar existente în stare latentă, amintiri ce se dovedesc a fi, în final, eliberatoare. (Întoarcerea în anii copilăriei se dovedește a fi, pentru fiecare adult, ardere cathartică.)
Creația actoricească, muzica extrem de sugestivă și light-design-ul ce însuflețește scenografia  sunt mijloace ce dau naștere unor imagini vizuale expresive, valorificând mesajul piesei: „Nimeni nu e singur”.
Și toți, împreună, mici și mari, să ne amintim în fiecare zi că, undeva, cineva ne șoptește: „Sunt alături de tine, cu sufletul și gândul, peste tot și întotdeauna…”.

În timpul spectacolului se folosesc lumini quartz și mașina de fum.

Adaptare după Frații Grimm de Ema Stere

Regia: Attila Vizauer
Scenografia: Mihai Pastramagiu
Muzica: Ioan Gyuri Pascu
Coregrafia: Vava Stefănescu
Foto: Andrei Roșianu
Vârsta: Peste 3 ani
Durata: 60 min

Distribuția: Gabriel Apostol, Ioan Brancu, Andreea Ionescu, Daniela Ruxandra Mihai, George Simian, Adrian Alexandru Neculcea, Ștefan Craiu

Povestea se referă la patru animale (un cocoș, o pisică, un câine și un măgar) care,fiind bătrâni și devenind nefolositori, urmau să fie alungați de stăpânii lor. Rând pe rând, ele reușesc să fugă şi se întâlnesc întâmplător pe drum, iar la propunerea măgarului pornesc prin pădure spre Bremen, orașul care pentru ei înseamnă un nou început, drumul spre libertate. Obosiți și înfometați, ei decid să înnopteze în casa unor tâlhari. Cele patru animale reușesc să-i sperie pe hoți, urcându-se unul pe spatele celuilalt și cântând pe limba lor. Hoții fug din casă și lasă sălașul animalelor. În final, ajung la Bremen și visul lor de a deveni muzicanți se îndeplinește participând la un concurs pe care îl şi câștigă.

Adaptare de Cristian Pepino după basmul lui Hans Christian Andersen

Regia: Cristian Pepino
Scenografia:  Remus Alexandru Gabor și Raluca Aioanițoaie
Muzica: Dan Bălan
Foto: Andrei Roșianu
Vârsta: Peste 4 ani
Durata: 50 min

Distribuția: Mihai Dumitrescu, Roxana Vișan, Simina Constantin, Cristina Țane, George Simian, Dora Ortelecan Dumitrescu, Mona Toncu, Ionuț Păduraru

Copiii sunt invitați s-o urmărească pe micuța Gerda care pleacă într-o călătorie plină de aventuri și peripeții, în încercarea de a-și găsi fratele ținut prizonier undeva în vasta întindere albă din ținutul vrăjit de Crăiasa Zăpezii.
Bazat pe unul dintre cele mai celebre basme ale lui H.C. Andersen, regizorul Cristian Pepino pune in scenă un spectacol unic, cu personaje fantastice într-o lume plină de suspans și magie.

În timpul spectacolului se folosesc proiecții și mașina de fum.

După: Ion Creangă

Adaptarea: Cristian Pepino
Regia: Gabriel Apostol
Scenografia: Cristina Pepino
Muzica: Dan Bălan
Foto: Andrei Roșianu
Vârsta: Peste 3 ani
Durata: 55 min

Distribuția: Ioana Chelaru Popovici / Alina Petrescu, Liliana Gavrilescu / Dora Ortelecan Dumitrescu, Roxana Vișan, George Simian, Florin Mititelu / Leonard Dodan

În spectacol apar actori la vedere, păpuşi mari şi măşti, într-un decor ce sugerează lumea satului românesc. Regizorul a tratat texul clasic în linie accentuat folclorică, de la décor la costumele stilizate ale personajelor, la diferitele obiecte sau la linia melodică. Este un mod de a ne aduce aminte de rădăcini.

În timpul spectacolului se folosește mașina de fum.

De: Hanna Januszewska

Traducerea: Nina Grigorescu
Regia: Ștefan Lenkisch
Adaptarea regizorală: Florentina Tănase
Marionetele: Ella Conovici
Refacere marionete: Emilia Furduiu
Decorurile: Emilia Furduiu
Muzica: Paul Urmuzescu
Reorchestrare muzicală: Cari Tibor
Foto: Andrei Roșianu
Vârsta: Peste 3 ani
Durata: 60 min

Distribuţia: Florentina Tănase, Paul Ionescu, Andreea Ionescu, Alina Petrescu, Grațiela Ene, George Simian, Adrian Lefter  

Vocile: Liliana Gavrilescu, Gabriel Apostol, Ioan Brancu, Adrian Lefter, Petronela Tănase și actorii din distribuție

Un pui de tigru se teme de orice: zgomote, tunete, nori, praf, etc. Mama lui împreuna cu ceilalți tigri s-au hotărât să-i arate ce înseamnă frica cu adevarat și ce trebuie să faci ca să devii curajos. Astfel, sunt create situații diferite, apar diverse personaje și-l antreneaza pe Tigrișorul Petre în întâmplări care să-I pună  în situații din care să iasă cu bine. Ajutat de imaginație, începe o călătorie care îl va schimba. O poveste plină de sensibilitate, un text amuzant, situații caraghioase, marionete cu fire lungi la pasarela care amintesc de lumea fascinantă a animației și care ne învață să nu ne temem de nimic și să fim curajoși.

În timpul spectacolului se folosește mașina de fum.

După: Hans Christian Andersen

Regia: Gabriel Apostol
Scenografia: Cristina Pepino
Muzica: Dan Bălan
Foto: Andrei Roșianu
Vârsta: Peste 3 ani
Durata: 50 min

Distribuţia: Alina Teianu-Cocioran / Daniela Ruxandra Mihai, Florin Mititelu, Ioan Brancu, Adrian Lefter / George Simian, Alina Petrescu / Roxana Vișan, Eugenia Barbu
Voce Mica Sirenă: Monica Madas

Povestea de la ŢĂNDĂRICĂ se apropie mai mult de propunerea filmului lui Disney, care transformă povestea lui Andersen în mod semnificativ, meditaţia asupra valorilor spirituale devenind o poveste convenţională în care eroina este răsplătită la final cu o căsnicie pământeană. Sirena lui Andersen este atrasă la suprafaţa apei de două impulsuri complementare, dar separabile totodată: iubirea romantică pentru un prinţ frumos şi dorinţa morală de a atinge nemurirea sufletului. Mica Sirenă suferă atunci când prinţul se căsătoreşte cu o altă fată pe care o crede salvatoarea lui. Ea se desprinde de mitul sirenelor, refuzând să îl ucidă pe prinţ,sacrificându-se pe sine şi iubirea ei şi rămâne pe veci prizoniera apelor.

În timpul spectacolului se folosesc lumini quartz.

De Matei Vișniec
Regia: Ioan Brancu
Scenografia: Marian Sandu
Proiecție video: Marin Fagu
Muzica: Cari Tibor
Foto: Andrei Roșianu
Vârsta: Peste 4 ani
Durata: 60 min

Distribuţia: Ioan Brancu, Liliana Gavrilescu, Simina Constantin, Florin  Mititelu, Leonard Dodan

În premieră națională, Matei Vișniec, cel mai jucat dramaturg român atât în țară, cât și în străinătate, „debutează” pe scena de la Țăndărică, cu o piesă scrisă pentru copii. „Omul de zăpadă care voia să întâlnească soarele” este un poem plin de tandrețe, de candoare și sensibilitate, care vorbește despre prietenie, tristețe, bucurie, speranță.
Când simte cum razele soarelui îl topesc încetul cu încetul, Omul de zăpadă pornește într-o călătorie pentru a-l ruga pe astrul ceresc să-i fie milă de el. Pe drum se întâlnește cu o serie de animale cărora, în schimbul ajutorului pentru a ajunge în tara Soarelui răsărele, le dă din „accesoriile” cu care l-au înzestrat copiii. Ajuns aici, în loc să ceară ceva pentru el, cere ajutor pentru prietenii lui. Timpul nu a curs în favoarea Omului de zăpadă, numai inima lui roșie a rămas să pulseze, dar soarele i-a făcut promisiunea că-l va transforma în vis și că-l va readuce la viață și iarna următoare.
„Vei plana timp de nouă luni pe deasupra câmpiei şi a pădurii, pe deasupra norilor şi a vîntului… Vei fi un vis viu, un vis cuibărit în gustul vieţii şi în plăcerea de a trăi a copiilor… Şi peste nouă luni, când va veni din nou iarna, vei redeveni om de zăpadă, cel mai bun prieten hibernal al copiilor…”

În timpul spectacolului se folosesc proiecții și mașina de fum.

Textul şi regia: Mihai Gruia Sandu
Scenografia, costumele şi păpuşile: Daniela Drăgulescu, Matei Dumitrescu, Elena Nucă, Mihai Ungureanu, Silviu Spirescu
Muzica: Mihai Bisericanu
Foto: Andrei Roșianu
Vârsta: Peste 3 ani
Durata: 50 min

Distribuţia: Florin Mititelu, Paul Ionescu, Adrian Lefter, Roxana Vișan, Andreea Ionescu, George Simian

O revenire la tradiţie. Spectacolul de la Ţăndărică reprezintă revenirea la una din tradiţiile teatrului de păpuşi, marioneta cu fire lungi, cu pasarelă. Punerea în scenă se bazează pe povestea clasică pe care o respectă, dar toate aventurile celor trei purceluşi sunt privite cu ironie.

În timpul spectacolului se folosesc lumini stroboscop și mașina de vânt.